Autor: Дарья Останина

Без сомнения, найдется немало людей, которые хотели бы побывать в Бразилии и погрузиться в атмосферу вечного праздника. Но далеко не все могут совершить путешествие к ее далеким берегам. Не стоит расстраиваться! Даже в нашем северном городе у всех желающих есть возможность в любое время найти островок Бразилии и прикоснуться к культуре этой солнечной страны.

Летом, гуляя по парку, вы внезапно услышали звуки перкуссии (перкуссия -ряд ударных инструментов, не входящих в состав классической ударной установки)? А может, заметили людей, самозабвенно танцующих бразильский зук в самом центре города? Или ваше внимание привлекли капоэристы, которые —  что самое удивительное – собрали роду прямо в торговом центре! В летние дни любителей бразильской культуры можно встретить, а главное – присоединиться к ним, по всему городу.

В первую очередь стоит обратить внимание на капоэйру как один из символов Бразилии. Капоэйра на протяжении многих столетий росла в смешении различных культур.  Ей сложно дать однозначное определение. Со стороны капоэйра похожа на танец с элементами боевого искусства, на своеобразную игру, сопровождающуюся музыкой. Для тех же, кому посчастливилось приобщиться к ней, капоэйра – это гораздо большее.

Во-первых, это потрясающее чувство единения и взаимодействия с людьми, которые находятся на одной волне. Ведь рода (круг, в котором играют капоэйру) – это диалог между играющими, поющими в круге, задающими ритм на инструментах. Все пронизано особой энергетикой,  воспоминание о которой рождает желание возвращаться к капоэйре снова и снова!

Во-вторых, это возможность попробовать себя в чем-то новом. Например, каждый, занимающийся капоэйрой, учится играть на музыкальных инструментах. Основные инструменты в капоэйре – это беримбау (инструмент, напоминающий лук с резонатором), атабаке (традиционный африканский барабан), пандейру  (бубен) и другие. Игра на некоторых инструментах не представляет особой сложности, главное – держать ритм и не сбиваться. А вот научиться играть, например, на беримбау – задача не из легких, и тот, кто овладеет этим искусством, выходит на новый уровень мастерства.

Также, благодаря капоэйре, вы сможете сказать свою первую фразу на португальском языке. Ведь неотъемлемой частью игры является традиционное хоровое пение. Текс песен не сложный, и вам не потребуются особые вокальные данные. Главное – желание быть частью происходящего. Мелодичность языка и захватывающие ритмы сделают свое дело, и вы уже не сможете остановиться.

Капоэйра каждому позволяет найти то, что ему близко. Это и спорт, и искусство, и игра. Это интересное времяпрепровождение в кругу любителей бразильской культуры: душевная игра на гитаре и босанова, фееричные фестивали, самба и афро. И главное, это доступно каждому!

Где можно заниматься капоэйрой в Санкт-Петербурге:

Российский центр капоэйры 

ABADA-capoeira 

Mundo capoeira 

Естественно, Бразилия в Санкт-Петербурге не ограничивается только капоэйрой! В этом можно убедиться, заглянув на один из форро оупэн-эйров. Forró (форро) — бразильский парный танец, музыкальное направление, наиболее популярный жанр на северо-востоке Бразилии.

Также очень популярен другой бразильский танец – зук, научиться танцевать который можно во многих танцевальных студиях Петербурга. Бразильский зук – чувственный, зрелищный и свободный танец. Как музыкальное направление, зук появился приблизительно в 80-х годах XX-го века. Танец современный, набирает популярность по всему миру.

Подробнее о бразильских танцах в Санкт-Петербурге:

Танцевальная студия «CORPO CARIOCA» 

Если вы уже любите Бразилию или готовы ее полюбить, если вы открыты для новых впечатлений и хотите расширить свой кругозор – ищите Бразилию в Санкт-Петербурге, и ваша жизнь станет намного ярче!

А с 4 по 7 июня в Санкт-Петербурге проходит фестиваль  «Дни Бразилии», в рамках которого можно будет посетить День португальского языка, а также многочисленные кинопоказы, выставки и концерты. Приходи и познакомься с Бразилией в Петербурге!

В закладки!

“ Танец — любимая метафора мира”.

 Кристи Нильссон

vk.com/salsasocial

Культура и традиции стран Латинской Америки насыщены страстью, яркими эмоциями и неординарностью. Для того чтобы познать всё это есть два самых эффективных способа: первый, конечно же, — утолять жажду знаний, путешествуя, читая книжки, второй – почувствовать всё в танце. Ведь танцы латино — это целый мир зажигательной музыки и невероятных движений, которые на протяжении многих веков формировались и изменялись вместе с самой культурой Латинской Америки. В Латинской Америке существует огромное количество танцев и танцевальных направлений, но хочется более подробно рассказать об одном из самых главных направлений, из которого появились такие популярные социальные танцы как сальса, ча-ча-ча, кубинская румба и сон, а именно афро-кубинское направление.

О главном

Для того, чтобы по-настоящему проникнуться в культуру захватывающего мира эмоций, движения и вдохновения важно получать информацию “из первых рук”. В Санкт-Петербурге можно найти несколько танцевальных студий, где есть возможность учиться у преподавателей из Латинской Америки, которые обучат раскрывать душу и красиво демонстрировать внутренние эмоции в стиле латино. Кроме того, само общение с этими преподавателями — это возможность получить уникальные знания и прочувствовать их культуру. Также для всех, кто увлечен изучением испанского языка,  это отличная возможность получать незаменимую языковую практику. Но об этом позже.

Одной из крупнейших подобных танцевальных студий именно является Salsa-social. Она  была основана колумбийским преподавателем Нейро Хосе Диасом и быстро стала популярна у многих любителей латиноамериканских танцев, во многом благодаря подходу к обучению, отличающимся от подходов многих других танцевальных студий и школ. О самом главном, что полезно будет знать всем желающим обучаться танцам латино,  рассказала Ия Баваль, опытный преподаватель Salsa-social, обучавшаяся на Кубе:

“Занятия танцами не должны быть чем-то поверхностным, важно понять глубину танца, откуда это всё пришло, ведь в стиле латино все имеет свое “почему”. Например, шаг сальсы, который мы сейчас имеем, сложился из шагов таких направлений как румба, вуду, гага, или же, например, касино кубинский сильно отличается от колумбийского. Полезно, чтобы люди это понимали, и  работали над своим телом, чувствовали энергетику танцев, ведь они очень взаимосвязаны. Так, нет хорошей сальсы, например, без того же реггетона, который даёт пластику. Когда все соединено одно с другим, тогда получается действительно классно, человек понимает, что по-настоящему чему-то научился. Для нас, русских, это необычно, мы не родились с этим, поэтому нам важно это понимать, идти через культуру, но это не значит, что мы не способны научиться, на самом деле можно встретить пары, которые танцуют не хуже кубинцев, но они всё изучают, прежде всего, через культуру. Когда начинаешь в неё погружаться и  понимать, что и  откуда пришло, тогда начинаешь двигаться по-другому, потому что все идёт изнутри, ведь танец это состояние”.

Весь спектр преподаваемых латиноамериканских танцев, составляет больше 10-ти парных и сольных направлений: Salsa de casino, Salsa LA, Rueda de casino, Bachata, Kizomba, Reggaeton, Tango,Son Cubano, Ladies Styling, Zumba. Кроме того, ещё один большой плюс заключается в том, что Salsa-social каждые выходные проводит вечеринки латино в популярных испанских и латиноамериканских ресторанах и клубах. На этих вечеринках собирается большинство преподавателей, они проводят мастер-классы, много общаются и делятся опытом со всеми, кому интересна латиноамериканская танцевальная культура. Что же касается языковой практики, то занятие в танцевальной школе — это одна из лучших возможностей общаться и узнавать что-то новое в непринужденной обстановке. Во время небольшого интервью талантливый кубинский преподаватель, буквально выросший в культуре латиноамериканских танцев, главным образом, тех, которые представляют афро-кубинское направление, Дамиан Вильямиль поделился мнением о ещё некоторых преимуществах занятия латиноамериканскими танцами:

vk.com/salsasocial

-Damian, ¿si pudieras describir los bailes latinos solo en unas palabras, cómo los describirías?

- Como desribrir los bailes latinos en unas palabras mm… es un baile ardiente, un baile exótico, un baile super!

- ¿Cómo influyó tu pasión por los bailes latinos en tu vida?

- Bueno, yo comenzé con los bailes desde que tenía 10 años, en Cuba, toda mi familia, mi mamá, mi hermano están en un espectáculo de baile, todo el tiempo bailes latinos: salsa, son, cabare, afrocubano todo eso y yo fui creciendo en todo eso y empezé a bailar, a bailar, a bailar, y hace un año vine a Rusia y ahora enseño bailes en esta escuela con alumnos.

- ¿Qué ventajas tiene la práctica de los Bailes Latinos para la salud y el cuerpo?

- Los bailes es un disfrute y a la vez es un ejercicio para el cuerpo, para todos los musculos por que en los bailes latinos se utilizan todos los músculos, y te hace sentir cada vez mejor si tú practicas bailes tres vezes a la semana o todos los dias, y tu cuerpo empieza a obtener más y más energía y estás en forma.

- ¿Como un profesional, qué sientes cuando estás en la pista de baile fuera de las competiciones?

-  Bien, me siento contento y me entra un calor por bailar y bailar sin parar.

- ¿A qué gente recomendarías practicar los bailes latinos?

- A todas personas que quieran aprender.

В самом деле, bienvenidos всем, кто хочет погрузиться в этот захватывающий мир эмоций, движения и вдохновения!

И напоследок, конечно же, полезные фразы и слова, которые чаше всего можно услышать от преподавателей:

Empezar con la (otra) pierna derecha/izquierda – начинать с (другой/правой/левой) ноги
Mover los hombros/ cintura/ caderas/ torso – двигать плечами/ талией/ бедром/ туловищем
Poner la pie a la posición neutral – возвращать ногу в начальное положение
Hacer una vuelta (doble) – делать (двойной) поворот
Inclinación del torso – наклон корпуса
El muelleo – пружина, “кач”
Posición cerrada/ abierta – открытая/ закрытая позиция
Una secuencia, una cadena  – связка
Una figura – фигура( движение в сальсе)
Cambio de posición/ pareja  — смена позиции/ пары
Una vuelta, un giro – поворот

В закладки!

Autor: Дарья Останина

Латинскую Америку невозможно представить без национальной музыки и танцев. Как известных и любимых во всем мире, так и тех, о которых за пределами их родины услышишь не часто.

Латиноамериканцы гордятся своим культурным наследием и живут танцами — с удовольствием танцуют на сельских и городских праздниках, устраивают концерты и танцевальные соревнования. В то время, как весь мир следит за выступлением пар на конкурсах по спортивным бальным танцам,  чилийцы с замиранием сердца болеют за своих друзей на национальном конкурсе танцоров куэки, перуанцы – на конкурсе маринеры в Трухильо. Однако для того, чтобы оценить народные танцы, не обязательно родиться и вырасти в Латинской Америке. Зажигательные ритмы, яркие национальные костюмы и горящие глаза танцующих никого не оставят равнодушным!

Под влиянием коренных индейских традиций и завезенной европейцами культуры в Латинской Америке сложились различные музыкальные и танцевальные стили, которые отражают историю страны и ее национальный характер. Вот лишь некоторые из них:

Харабе Тапатио (Jarabe Tapatío), Мексика. Танец родился во время революции 1870 года в штате Халиско и олицетворяет собой национальное единство Мексики, так как включает в себя танцевальные стили различных регионов. Известен как «танец шляп», ведь мужчины танцуют его в традиционных сомбреро.

Кумбия (Cumbia), Колумбия. Зарождение кумбии относят к периоду, во время которого испанцы начали привозить в Колумбию рабов из Африки.  Чтобы поддерживать в себе жажду жизни, африканцы при каждой возможности старались устроить себе небольшой праздник и повеселиться под аккомпанемент ударных инструментов. Европейцы дополнили музыкальное сопровождение,  и теперь мы можем проследить эволюцию кумбии от парного танца, в котором мужчина, размахивая в воздухе шляпой, «завоевывает» женщину, а женщина, в свою очередь, соблазняет его, играя длинной многослойной юбкой, до современного – парного, сольного и группового. Интересно, что, по рассказам местных жителей, музыка кумбии была родоначальницей многих латиноамериканских стилей.

Хоропо (Joropo), Венесуэла. Хоропо является наиболее характерным из танцевальных стилей венесуэльских равнин (его музыкальная традиция является общей для равнин Венесуэлы и Колумбии). В танце используют вальсовые кружения, скользяще-шаркающие шаги, дробный перестук. Как и многие народные танцы латиноамериканских стран, хоропо представляет собой танец-ухаживаение, танец-игру между партнерами — между мужчиной и женщиной.

Маринера (Marinera), Перу. Точная история происхождения маринеры неизвестна. Однако до прихода испанцев в 1500-х годах перуанские танцы были только групповыми, мужчины и женщины не танцевали парами, и, следовательно, парная маринера может трактоваться как относительно современное направление. Перуанская маринера очень похожа на куэку  (Сueca) – национальный танец Чили. До 1879 года из-за этого сходства он даже назывался «чилийским», однако название изменили в связи с обострением отношений между Чили и Перу. Перуанцы очень гордятся своим национальным танцем. Выступления в Трухильо – столице маринеры – являются действительно великолепным и знаменательным событием для всей страны.

Сueca (куэка), Чили. В 1979 году куэка была объявлена национальным танцем Чили. Этот изящный танец, так же, как и перуанская маринера, танцуется в парах, при этом танцоры держат в руках платок и двигаются по круговой траектории. Куэка исполняется во время национальных торжеств независимости.

К счастью для ценителей латиноамериканской культуры, некоторыми национальными танцами можно насладиться и вдали от их родины. Например, аргентинскую чакареру танцуют на милонгах, в том числе и в Санкт-Петербурге. За пределы Аргентины этот танец распространился благодаря популярности танго, и сейчас в некоторых танго-школах вводятся специальные курсы чакареры.

Народные танцы Латинской Америки с первого взгляда поражают весельем и зажигательными ритмами. Однако музыка может сопровождаться лиричным текстом. Понимание того, как мыслил автор музыки, помогает танцорам передать глубину танца и разделить эти чувства со зрителем. Единство музыки и движений позволяют и танцорам, и зрителям в полной мере погрузиться в танец и почувствовать себя частью великой латиноамериканской культуры.

В закладки!

Путешественники, особенно те, которые уже были везде, кроме Антарктиды, пытаются, как правило, сделать свою поездку особенной. Один из очаровательнейших способов, который пока что только набирает популярность — это танцевальное путешествие. И куда, как не в Испанию, а тем более Латинскую Америку, лучше всего ехать учиться танцевать?

Прежде всего, речь, конечно, идет о сальсе, и обучаться ей там, где она была создана и «воспитана» — прекрасно! Кроме того, ваш горячий порыв найти или клуб в каком-нибудь испанском городке, или персонального учителя в бразильской деревне навряд ли смутит местных жителей (хотя если бы к вам подошёл иностранец в Москве или Санкт-Петербурге и спросил, где можно научиться танцевать «барыню» или «цыганочку», вы бы, вероятно, очень удивились). Так, по приезде в одну из танцующих сальсу стран, вы, вероятно, сами без труда найдете все, что вам нужно, чтобы похвастаться теми танцевальными движниями, которым вы уже обучились, или же чтобы найти кого-нибудь, кто поможет вам сделать первый сальса-шаг.

Тем не менее, я расскажу о некоторых мероприятиях и заведениях в Испании, где можно научиться танцевать сальсу или продемонстрировать свои уже приобретенные навыки:

1. Sabor Cubano ( Fransesc Giner, 32; 93 217 35 41; FGC Gracia, Barcelona)

Танцевальные, а также джазовые вечеринки проходят ночью и, как правило, по выходным. Приходят как и опытные танцоры, так и новички, которым, кстати, готовы дать бесплатные уроки.

2. Sidecar (Plaça Reial, 7, 933 177 666, Barcelona)

Это один из самых андеграундных рок-клубов. Сальсу там танцуют, но на сайте нужно отслеживать информацию о том, когда это происходит.

3. Antilla BCN Latin Club (Calle Aragón, 141 08015, Barcelona)

Считается одним из лучших клубов, более традиционным и менее «туристическим».

4. Carribean  (Sitges 5, Калелья, Barcelona)

Там танцуют, кроме того, и меренге, и реггетон, поэтому о днях сальсы нужно узнавать заранее. Ещё и охранники, работающие там, — русские и болгары, у которых  можно всё разузнать.

5. Underground Club Barcelona (Calle Granada Del Penedes 19, Esquina Calle Balmes, Barcelona)

В этом клубе проводятся вечеринки Salsa del Barrio, но нерегулярно. Узнать, когда именно, можно на страничке в Facebook.

Если ваш путь пролегает через другие города Испании, можете заглянуть в эти заведения: Voulezbar (Севилья), Tintorería Cubana (C/Altamirano, 8 – Oviedo, Asturias), Baracoa Pub (Asturias, 15, Asturias), Discoteca Vía Habana  (C/Pedret, 66 17007 Girona), Tropical House (Martín de los Heros, 14, Tel 915 415 937, Madrid).

Но никогда не бойтесь спрашивать, где можно потанцевать сальсу — напротив, это может быть ещё и хорошим поводом пообщаться с местными жителями!

В закладки!

Autor: Катерина Забродкина

Санкт-Петербург — уникальный город, по праву считающийся культурной столицей России. Наш город открывает свое сердце для традиций различных стран и народов, вот и испанская культура нашла свое место в, казалось бы, северном и сером городе, подарив солнце и страсть его жителям. Что представляет собой Испания без культуры танца фламенко? Так же мало, как Петербург без величайших творений Достоевского.

Эта статья предназначена для тех, кто живет в северной столице и обладает горячим испанским сердцем.

В самом сердце города, в театре Эстрады им. А. Райкина, традиционно проходят спектакли фламенко, которые не оставят равнодушными даже самых скептически настроенных персон, что уж говорить о поклонниках испанской культуры.

Театральная студия Натальи Зайковой “Fabrica del tabaco” радует петербуржцев двумя знаменитыми постановками, «Фрида» и «Жанна Д’Арк». Вдохновитель, режиссер и солистка театра, Наталья Зайкова, стремиться создать настоящий испанский  фламенко, отражая тот невероятный дух и ту силу, которую дарит традиционный испанский танец. В спектаклях задействованы оригинальные костюмы и музыка, используются традиционные музыкальные инструменты и подходы исполнения, такие как сajón («коробка, ящик», ударный музыкальный инструмент родом из Перу) и пальмас (ритмические хлопки, сопровождающие танец и вокал фламенко). Действие сопровождается уникальным пением (вокалистка Татьяна Шишкова является единственной в России обладательницей вокала фламенко). Все эти компоненты создают особое сердцебиение танца, завораживающее зрителя и навсегда покоряющего его страстностью, красотой, особой нежностью и уникальностью исполнения.

Спектакль «Фрида», являющийся визитной карточкой “Fabrica del tabaco”, посвящен мексиканской художнице Фриде Кало, чье творческое наследие, личность и трагическая биография послужили идеей не одного творческого проекта. Ближайший спектакль можно будет посмотреть в Театре эстрады совсем скоро — 19 апреля.

Вторая постановка театра, «Жанна Д’Арк», рассказывает об еще одной великой женщине, которая перешагнула границы времени и стала бессмертной. Уникальность спектакля заключается в умелом сочетании французского исторического контекста и традиционного испанского танца. В данной постановке Испания и Франция идут рука об руку, создавая непередаваемые ощущения, волнуя зрителя и вселяя любовь к двум потрясающим странам с великолепной культурой.

Если вы загорелись идеей танцевать фламенко, то специально для вас мы сделали подборку танцевальных студий в Петербурге, где можно научиться танцевать знаменитый андалузский танец:

Международный культурный центр El Dorad@

Занятия проходят в мастерской Марины Коробко (Обводного Канала наб., 93а, 5 этаж, ауд. 51)

Театр испанского танца “La Plaza”
Занятия проходят в ДК им Горького (пл.Стачек 4, ст. м. Нарвская)

Aire Flamenco Theater 

Занятия проходят в ДК «Выборгский» (метро пл.Ленина, 7-ой подъезд, ул. Комиссара Смирнова, д.15)

Школа танца фламенко
Занятия проходят в Доме молодежи Василеостровского района, Большой пр.ВО, д.65

Театр и школа фламенко Натальи Зайковой “Fabrica del tabaco”

Занятия проходят в  здании бывшей Табачной фабрики по адресу м.Технологический институт, Клинский пр.25

Duende del Sur

Занятия проходят в КЦ «Троицкий» (пр. Обуховской обороны 223)

Для занятий фламенко не обязательно обладать особой физической подготовкой, достаточно иметь желание танцевать, хорошее настроение и любовь к танцу.

¡A bailar!

В закладки!

Центр ADELANTE проводит розыгрыш билетов на шоу AETERNIUM! Ответь на следующие вопросы и отправь ответы по адресу club@centroadelante.ru; 4 победителя будут выбраны случайным образом при помощи компьютерной программы из списка тех, кто правильно ответит на все пять вопросов викторины и пришлет свои ответы до пятницы,  1 ноября 2013 г., до 12:00. Обязательное условие для участия в конкурсе: указать в письме контактную информацию (ФИО, телефон).

Вопросы:

• Вселенная
• Вечность
• Навечно

3. К какому испанскому мистическому фильму, спродюсированному Гильермо дель Торо и получившему семь премий «Гойя», написал саундтрек композитор Фернандо Веласкес, занимавшийся музыкальным рядом шоу Aeternum?

• «Приют»
• «Мама»
• «Хребет дьявола»

В закладки!